FECHA:
JUEVES 5 DE FEBRERO LUGAR: ESTERO CARACOLES (LUGAR EXACTO POR DEFINIR)
* ACTIVIDAD GRATUITA Y ABIERTA PARA TODO PÚBLICO.
* NO REQUIERE INSCRIPCIÓN PREVIA
"Reumén" es una performance individual de sitio específico que surge desde una memoria personal y territorial. Mi madre nació en Reumén, un pueblo de la comuna de Paillaco, en la Región de Los Ríos. Durante mi infancia, ese territorio fue un espacio recurrente de visita y experiencia corporal. Muchos años más tarde, me surgió la curiosidad por el origen de su nombre, así descubrí que Reumén proviene de la unión de los lexemas en mapudungún reu (ola, estruendo del agua) y men (ir, pasar), refiriéndose al paso ruidoso del agua torrentosa del río Collilelfu.
La propuesta "Reumén" se activa desde ese cruce entre memoria, lenguaje y paisaje sonoro. El ruido del agua que definía el nombre del lugar persiste como eco en mi memoria infantil y resuena hoy en mi cuerpo, en contraste con la experiencia actual del territorio: aunque el pueblo se ubica a orillas del río, el sonido del agua es casi imperceptible fuera de la ribera, evidenciando la disminución de su caudal.
"Reumén" propone una acción performativa que pone el cuerpo en relación directa con el entorno, atendiendo a los sonidos/silencios y presencias/ausencias del paisaje. El cuerpo opera como superficie de escucha y registro, articulando desplazamientos mínimos, pausas y gestos que dialogan con el sonido —o su falta— del agua; una danza que emerge de un caudal a ratos concreto, a ratos imaginario. La performance se plantea como un acto de atención y presencia, donde la memoria íntima se cruza con una condición ecológica y territorial concreta.
"Reumén" se inscribe como una acción situada que trabaja desde el cruce entre cuerpo, territorio y tiempo, activando el espacio a partir de una experiencia sensible y no espectacular. La obra busca generar un vínculo directo con el sitio, entendiendo el paisaje como un agente activo y mutable, y a la voz (lenguaje) y el texto (escrito)* como un puente que conecta lo concreto y lo abstracto, el recuerdo y el imaginario, proponiendo así una reflexión encarnada sobre transformación, pérdida y persistencia.
Rodrigo Chaverini es artista de danza contemporánea, formado en Diseño Gráfico (U. Chile) y Pedagogía en Danza (ARCIS). Su práctica cruza movimiento, prácticas somáticas, tecnologías y sonido, entretejiendo sus diversos intereses, emergiendo propuestas que acogen un tiempo-espacio que moviliza percepción, sensación y pensamiento.
Es coreógrafo, intérprete y docente; dirige el colectivo La Licuadora y colabora en proyectos interdisciplinarios. Desde 2007 ha presentado su trabajo en América Latina y Europa.